廣東歌壇之所以被喻為情歌泛濫，主要都因情歌受聽眾歡迎，名氣和商業上往往較易取得成功。不過近年唱作、文青風格甚至「宇宙系」歌曲嶄露頭角，使歌手性格也變得立體和別樹一格。洪嘉豪兩年前就在此環境下踏進樂壇，新人「光環」消褪後並無原地踏步，反而疫情下更逆市推出多首單曲，曲風和主題多變。很多人不喜歡2020年，不能舉辦音樂會作實體商業演出，對歌手很大損失，但他回首全年，依然認為得著和收穫遠比失落多，至少拉近了和歌迷的距離。「我造歌造得開心；聽眾、媒體又支持，已經心滿意足啦！」
‧ 洪嘉豪認為疫情對音樂市場不會有太大影響，做好歌手本份之餘反而多了一種治療聽眾用途。
社交平台宣傳效力極大
2020年的洪嘉豪絕對可以用「勤力」形容，全年推出四首單曲，由主流情歌到電子快歌都有，和初出道的形象截然不同。受制於疫情限制，只好在網絡上宣傳新歌，反而拉近和聽眾之間的距離。「今年我先識用Telegram，原來有Fans幫我開咗個Group，我入去之後又會聽下佢地對新歌嘅意見、討論生活遇到各種困難，有時又搞下笑俾歡樂大家等等。」他認為主動回應樂迷意見，要讓Fans知道留言是有用，對維持人氣很重要。另外今年多在Facebook、YouTube Live等網上表演，有時做其他歌手嘉賓；自己有新歌又會邀請藝人一起Jam歌，互相Share、Comment的效果可以幾何級數增加。他相信就算疫情之後，這種生態依然會繼續發展，對歌手宣傳也未嘗不是壞事。
‧ 和不同藝人、歌手合作，再在社交平台互相分享，對雙方名氣都非常有幫助。
電子快歌無人聽？「唔好睇少！」
洪嘉豪初出道時，以一首《掉進海的眼淚》吸引不少歌迷注意，YouTube至今已過200萬Views之外，亦令他獲得新人金獎。不過新人光環消褪後，歌手希望建立個人風格之餘，又要在人氣及商業上保持平衡，似乎都是新生代歌手要面對的難關。曾經也質疑自己能力的洪嘉豪坦言，如新歌《窮小子》等情歌依然受歡迎，但主題已經由傷春悲秋轉到自愛。「我相信多咗娛樂方式，失戀都唔再係世界末日，情歌需求自然減少，而且外國愈嚟愈多歌曲係講愛自己同追夢，似乎更容易俾大家釋懷。」
‧ 要令聽眾喜歡、有成績，必先要有自己喜歡，再做好歌曲質素的心態。
然而情歌之外，歌手總希望突破傳統框架，例如年初在瑞典製作的《我說不可以》打破廣東歌格局，用北歐電子曲風建立全新形象，更獲得第一首電台冠軍歌。來到年底，洪嘉豪依然覺得當初使命大於成績，畢竟觀眾和媒體接受程度高了，但本地無太多人製作，他將北歐招牌曲風帶回香港，希望給本地聽眾新鮮感。他由同公司的衛蘭身上領略到，與其計算每首歌成敗得失，倒不如選自己喜歡的旋律，盡力錄好每一首歌，「有麝自然香」，就如《我說不可以》一樣，好歌必定有好報。
‧ 瑞典著名的電子曲風一時三刻未必成為主流，但至少為本地樂迷多了一種新鮮感，已經是一件好事。
明年「創作人」身份更重
經過不一樣的2020年，洪嘉豪認為得到的遠比失去的多，還笑說現在了解80%自己。踏入2021年，他希望將洪嘉豪內心、陰暗一面展現出來。「單曲年代派得台嘅都要夠『中』，但自己寫咗好多好靜嘅歌，又未必有機會揀到入碟，所以想做一個曲詞編監自己做哂嘅Project，成本控制得好啲所以公司都支持嘅，哈哈。」出道僅三年，但已經對自己音樂道路和計劃很清晰，亦能平衡音樂和商業，的確不負他「做個有性格的歌手」座右銘，但願之後也能在洪嘉豪的流行曲中，尋找獨特性格元素。
‧ 2021年洪嘉豪三大目標，似乎也很值得樂迷期待的喔！